2            Alberto da Cunha Melo A obra poética  — uma geografia espacio-temporal Por Cláudia Cordeiro Reis   2.1 Primeira Fase: Círculo Cósmico (1966), Oração pelo Poema (1969), Publicação do Corpo (1974), Poemas Anteriores (1989)

 

            Essa primeira fase da poesia de Alberto da Cunha Melo é exemplo claro de quanto a Geração 65 era avessa aos movimentos sulistas do concretismo, da poesia práxis e do poema processo e suas variantes, em voga nas décadas em que foram publicados. A poesia da Geração 65 caracterizava-se, principalmente, pelo zelo com a palavra –  entendida como a não adesão à geometrização e à visualização da linguagem – e a adoção de variados metros. No caso do autor em pauta, desde o primeiro livro, Círculo Cósmico (1966), utilizou com maestria o verso octossílabo branco, formando cinco quartetos, salvo raras exceções em que usou quatro quartetos.  Com esse rigor formal, o poeta parece ter encontrado a maneira mais pessoal de traduzir suas inquietações metafísicas, especialmente em Oração pelo Poema (1969), um longo metapoema, dividido em trinta partes.  César Leal (1988, p. 173) esclarece:

 

O octossílabo, por exemplo, agora presente em João Cabral, é marca individualíssima da poesia de Alberto da Cunha Melo, desde o aparecimento de Círculo Cósmico, cujo título foi lembrado por mim, em 1966, não apenas a partir do nome de um dos poemas, mas tendo em conta, especialmente, a sua estrutura interna. (grifos nossos).

 

            O Quíntuplo (1974), onde está inserido o livro Publicação do Corpo foi a primeira estratégia editorial visando à acessibilidade de um público maior, como anunciava, à época, o Diário de Pernambuco (20 jan. 1974), em matéria não assinada:

                              

 

      

          O “grande pintor” a que se refere era João Câmara, paraibano radicado em Pernambuco, cuja obra já se tornou internacional. Os outros autores e respectivas obras: Jaci Bezerra, A Onda Construída; José Carlos Targino, Sortilégios; Severino Filgueira, Aposentos do Sonho; e João Landelino Câmara, Um Triste Mundo.

 

           Esses três livros – Círculo Cósmico (1966), Oração pelo Poema (1969) e Publicação do Corpo (1974) ) – serão incluídos em outro, Poemas Anteriores (MELO, 1989), que, como esclarece o título, apesar de editado quinze anos depois de Publicação do Corpo (1974), reúne uma seleção de 78 poemas inéditos dessa fase, onde a reflexão filosófico-metafísica predomina: a lembrança da infância, o cotidiano urbano e outros temas refletem principalmente os anseios de mudança ou a suspensão desoladora de crenças e esperanças, como no poema:

Provisões

 

A palavra Deus está fria

como uma máquina ao relento;

é uma palavra que morreu

sem lã, na garganta dos pobres

 

Amarrado a este tronco velho

e esperando que ele apodreça,

que grito agora tu darás

para aqueles que se aproximam?

 

Amanhã não é propriamente

uma palavra que te salve.

É um sonho que busca outro sonho

Mais longínquo, para esganar-te.

 

É cedo ainda porque as chamas

da ventania não chegaram,

é cedo ainda porque insistes

em contemplá-las algum dia.

 

Vozes isoladas nos campos

murados não se comunicam;

e alguém, que de longe de viu,

entre espinheiros fecha os olhos.

 

(MELO, 1989, p. 38)

 

          

             Na “Nota do Autor” esclarece-se: “Esses poemas, de sabor simbolista e universo vocabular paradoxalmente coloquial/quotidiano, foram os que sobreviveram a uma seleção feita do que sobrou de todos os meus textos octossilábicos, em versos brancos, praticados por mais de uma década e suspensos por volta de 1974.” (grifos nossos).  O professor, poeta e crítico Nelson Saldanha (1989) acrescentaria: “Surpreendente, mesmo para quem sempre soube do grande poeta que é Alberto da Cunha Melo, eis o que é este livro: pela extensão (insuspeitada pra muitos), pela homogeneidade e pela riqueza que, apesar da homogeneidade, apresenta.”    

 

        Quando o próprio autor faz a observação sobre o seu “universo vocabular [...] coloquial”, chama a atenção para uma das características mais sistêmicas de sua poesia, pois a esse coloquialismo da linguagem se alia o rigor formal das estruturas métrica e estrófica, em um corpo simbolista  rico em alegorias. No posfácio, o crítico e jornalista Mario Hélio (1989, p. 179) anota:

Alberto da Cunha Melo é poeta da modernidade, e sendo-o, a sua preferência é pelo coloquial (sem falar na temática agônica), onde vale, mais uma vez, lembrar Eliot que afirmou num ensaio (já de 1942) que ‘toda revolução poética está apta a ser uma volta ao falar comum’. Não é outra a estratégia deste Poemas Anteriores, embora disfarçada sob a aparência aprisionadora do metro.

 

              Eis, a priori, um perfil da poesia dessa primeira fase da poesia de Alberto da Cunha Melo: rigor formal, coloquialismo da linguagem, universo alegórico denso, freqüência temática da angústia humana, no seu cotidiano urbano invadido constantemente pelo insólito e pelo grotesco, talvez, por isso mesmo tão afinizado com o metro octossílabo – um metro que poucos poetas em língua portuguesa (Cabral, Jorge de Lima e Fernando Pessoa e poucos outros, sem sistematização) ousaram utilizar – o menos cantante e ainda sem rimas (ao estilo dos clássicos), resultando em um lirismo denso, condensado, contido: “Meu desespero submisso/ parte a coleira de repente:/ Dá-me a força de dominá-lo / ainda, pela última vez. (MELO, 1969, p. 159).

 

            Todas as críticas e referências a essa parte da obra são consagradoras, embora aqui tenhamos feito referências breves, por não ser condizente com o objetivo maior deste trabalho uma análise mais profunda. No entanto, constatamos apenas dois registros que ultrapassaram as fronteiras pernambucanas. Um deles é o do crítico Fábio Lucas (1973, p. 48), antes mesmo da edição de Publicação do Corpo (1974), portanto referente apenas aos dois primeiros livros publicados, Círculo Cósmico (1966) e Oração pelo Poema (1969). A análise que faz do momento de uma aparente “crise” da poesia justifica talvez a falta de repercussão no Sul do país, não só da obra de Alberto da Cunha Melo, mas de toda a Geração 65, que tinha contra si, inclusive, o fato de não ter aderido aos movimentos em voga e melhor divulgados naquela região.

 

De que crise, então, haveremos de falar? Talvez daquela inspirada num dos sentidos etimológicos da palavra krísis: ‘momento decisivo’. Aí, então, se explica por que os rumos são tantos, as experiências tão variadas e, entre elas, muitas marcadas com o signo da permanência. De Drummond a Wilma Vilela (ou Alberto Cunha Melo, um novo pernambucano de grande força lírica), que amplo teclado, que terreno fecundo, mesmo para os espíritos mais insatisfeitos. Não devemos é confundir a crise do livro, os fatores de atraso cultural e a inapetência para a leitura, proveniente de um grande e passageiro tédio coletivo, com uma suposta crise da poesia. (Grifos nossos)

 

 

Interessante, no entanto, é observar que essa primeira fase de sua poesia resistirá ao tempo e novos críticos a citarão, como se encravada definitivamente nas páginas literárias brasileiras. Exemplo disso é um registro do poeta Bruno Tolentino, que teve grande repercussão devido à grande penetração da revista Veja. Ele cita, em sua longa entrevista, os primeiros versos do poema Lembrança do Amigo José Vilela (MELO, 1989, p. 117): “Quem já ouviu falar de Alberto Cunha Melo, que vive escondido no Recife, e é nosso maior poeta desde João Cabral? São dele estas palavras: ‘Viver, simplesmente viver,/ meu cão faz isso muito bem’.” (TOLENTINO, 1996, p. 8).

 

Exemplo maior é a seleção feita por Claufe Rodrigues e Alexandra Maia de um dos poemas dessa fase – “Relógio de Ponto” – para a antologia 100 Anos de Poesia – um Panorama da Poesia Brasileira no Século XX, publicada no ano de 2001, pela editora O Verso (RJ).